Microlecturas | 70 | Taller de relojería

Los tratados antiguos hubieran definido las artes de relojero a las que aspira Alejandro Céspedes (1958) como «juicio del mundo». Y el primer acierto del libro es dividirlo en dos partes: la del mundo en sí, y la del mundo dentro de uno mismo. Arranca con el alegato contra las guerras que el poeta emprendió iniciada la de Ucrania, y desde entonces no ha dejado de acrecentar actualidad. Más impactante resulta la segunda parte, «El relojero del ser», el escalofriante retrato de una enfermedad neurodegenerativa, contada por quien asiste a su avance y lo acompaña: «Ella es solo un murmullo».

Microlecturas | 69 | Sueños: la puerta oscura

Como «autobiografía desde lo onírico» define Jesús Aguado en el prólogo este libro —Sueños: la puerta oscura— donde Jaime D. Parra ha ido consignando cada mañana, en forma de poemas, los sueños de durmiente. Acompañados siempre por una o por varias citas de sus autores de referencia que trazan la estructura intelectual con la que juega la imaginación onírica. Igual que ocurre con los sueños, los poemas de Parra no anhelan la consistencia de un significado, sino la evanescencia de la evocación, un ir desapareciendo en la propia lectura que convierte las referencias concretas en inaprensibles —extrañas— notas musicales.

Microlecturas | 68 | Conjunción de las aguas

En Conjunción de las aguas Goya Gutiérrez (1954) elabora una métrica personal amparada no por las sílabas, sino por golpes de voz, sucesión de sintagmas que envuelven con melodía de oleaje el avance del poema. Versos extensos y súbitas separaciones imprimen el ritmo. La madurez expresiva, por otra parte, acierta con el tono poético, la precisión léxica y una dicción diáfana y certera. Todo ello acompaña un desarrollo temático que se amplía hacia el juicio del mundo o se restringe a imágenes líricas muy concretas en un dinámico vaivén que sostiene el tono en la altura a la que aspira.

Microlecturas | 67 | Fragmentos de un espejo roto

Benito Estrella (1946) es un poeta al mismo tiempo intimista y pensador. Construye una filosofía muy tenue alrededor de los momentos pasados consigo mismo. Sus lecciones son lo opuesto a la pretenciosidad. La seguridad con la que escribe se sostiene en una incertidumbre esencial, de ahí que pregunte tanto y que cada pregunta sea una respuesta. Destacan los poemas ambientados en su jardín, hay uno espléndido, «Instantánea», aunque todos sus diálogos con las flores resultan reveladores tanto de su zozobra como de las certezas en las que se asienta. Un libro clásico, escrito al margen de cualquier aspiración al clasicismo.

Microlecturas | 66 | Clinamen

Àngels Moreno (1993) rescata un término de Lucrecio, Clinamen —inclinación—, para nombrar el desvío que, sobre el curso de la vida, ejerce el suicidio. Aunque los poemas amplían su ámbito camino a un torcimiento mayor: la condición mortal. El libro arranca con una serie de descripciones de cuerpos inertes que primero sobrecoge («aprens el seu cos / tot un forat tapiat de llum» —memorizas su cuerpo / agujero tapiado por la luz—), para después condicionar el pensamiento y extender la reflexión poética sobre las postrimerías hacia las esencias de la vida —la escritura, la belleza, el amor—.

Microlecturas | 65 | El libro blanco

A partir de la idea de que el silencio no interrumpe ninguna comunicación, sino que acaso la revitaliza, Vicente Luis Mora ha organizado en forma de alfabeto de signos silenciosos todo cuando provoca, sugiere o se ha dicho sobre este asunto.  Escrito como un antiguo libro sapiencial, incluido el hermoso relato de su descubrimiento, El libro blanco convoca cuanto se puede sentir, pensar, saber o afirmar sobre el silencio. Cada ideograma de su lenguaje callado convoca siete sugerencias (a veces cinco, a veces más) que abren puertas. Una exhaustiva colección de enunciados, casuísticas, aforismos, citas… que lejos de abrumar, encandilan.

Microlecturas | 64 | Dulce fruta que nace al borde de un abismo

Si los títulos de los libros nombran, Dulce fruta que nace al borde de un abismo despliega todas las aperturas semánticas del «abismo». El primero que asalta, el amoroso. Donde el discurso se transforma en acopio, vehemencia y exaltación que reconstruyen, no describen, la experiencia erótica. El «abismo» del tiempo se cruza en los «Epitafios romanos» con ayuda de la ironía. El «abismo» de la identidad se enfrenta en una segunda serie que incluye los poemas indios. Los «abismos» de la expresión y del conocimiento protagonizan las dos partes siguientes. Libro poliédrico, intenso, innovador, como cada obra de Jesús Aguado.